Čitati stripove nakon
raspada Jugoslavije bilo je potpuno drugo iskustvo: prvo strip
izdavaštvo je bilo gotovo izumrlo, a nepostojanje interneta je
onemougćilo dolazak do informacija u vezi sa izdanjima, autorima ili
barem čitaocima. Očigledno, usled sveopšte krize, to je bio
najmanji problem većini ljudi, ali nekolicini nas je to bio jedan od
izlaza iz svakodnevnog sivila. Usled toga formirala se mala komuna
koja je pružala otpor svakodnevnici starim crno-belim izdanjima
štampanim na novinskom papiru koja su čuvana kao najveće blago i
korišćena u svrhe razmene.
Najveći deo ovog blaga
činila su izdanja italijanskog Sergio Bonelli Editorea, preko kojih
je većina ljudi ulazila u svet stripa. Zatim tu su bila Stripoteka i
Politikin Zabavnik, za one malo prefinjenijeg ukusa, preko kojih smo
bili u mogućnosti da se upoznamo sa klasičnim evropskim i američkim
stripom. I naravno Alan Ford, koji je na ovim prostorima postao
fenomen koji prevezilazi okvire stripa i koji čak ni
postapokaliptična svakodnevnica nije mogla da uguši.
Nešto ređe su bile revije
koje su objavlljivale nešto savremeniji američki mainstream strip
poput Eks Almanaha ili Spunka, gde smo mogli da čitamo avanture
Konana ili Spajdermena. I na kraju tu je bila potpuna egzotika poput
hrvatskog Comicona koji je bio štampan u punom koloru na masnom
papiru, ili izdavački poduhvati bez presedana poput Luxorovih
izdanja iz sredine 90. godina prošlog veka.
S obzirom na činjenicu da
je ono što smo znali o izdavačima i o autorima bilo striktno vezano
za ono do čega smo mogli doći, tako je i otkriće novih stvari u
koje bismo se zaljubili bivalo ljubomorno čuvano u našim stripskim
jazbinama. U tom smislu, na mene je naročito formativno delovao
jedan od nekolicine SuperStrip Maxija, preciznije broj dva, koji je
bio ni manje, ni više, "posebni broj".
Originalno izdat 1989.
godine, do mojih ruku je stigao nekoliko godina kasnije. Sem što je
sadržao jednu od prvih i najboljih epizoda Alana Forda, u njemu sam
našao neke stvari kakve do tada nikada nisam video i koje su me
načisto oduvale. U ovom broju Maxija sam se prvi put susreo sa remek
delom underground stripa Gilberta Šeltona "Braća Frek"
(originalno, Freak Brothers), ali ono što me je zaista fasciniralo i
zbog čega sam se vraćao ovom izdanju bili su "Star Slammersi"
Ovaj naslov kod nas i danas
malo poznat, i bar koliko je meni poznato, nikada ponovo objavljen je
grafička novela legende američkog stripa Volta Sajmonsona. Za one
kojima ovo ime nije poznato, Sajmonson je na teritoriji Amerike radio
sa gotovo svakim značajnijim izdavačem i dobio sve značajnije
nagrade iz sveta stripa.
"Star Slammers"
(iliti "Zvezdani udarači"), su prvobitno nastali 1972.
godine kao njegov završni rad u Školi za dizajn na Roud Ajlendu.
Ali verzija koja je mene uvukla u epski svet ove SF opere je nastala
nešto kasnije, 1983. godine kao šesta po redu grafička novela koju
je objavio Marvel Comics. Na žalost, ova verzija je kod nas
objavljena u dva dela, što je bila uobičajena praksa za strip
magazine tog vremena, a zbog ograničene dostupnosti izdanja ja ću
ostati dugo vremena bez zaključnice priče koju sam pročitao
bezbroj puta.
Kako je vreme prolazilo,
razne životne stvari su gurnule Udarače u zaborav i tek mnogo
godina kasnije me je na njih podsetio jedan od mojih omiljenih
naslova iz Marvelovog filmskog univerzuma.
Hauard Čejkin je za
Sajmonsonov rad rekao: "Volterov rad rad je oduvek bio
jedinstven, pomalo odvaljen i čudan - senzibiliteta koji istovremeno
unosi nemir i opušta - a svemu ovome je moguće naći koren u
njegovom ličnom pogledu na svet." Jedan Marvelov serijal koji
je ovaj autor obeležio verovatno više od bilo koga drugog je Tor,
na kome je radio od 1983. do 1987. godine.
Ali kada je 2011. godine
svetlo dana ugledao Marvelov filmski "Tor" sa Kris
Hemsvortom u naslovnoj ulozi, malo toga od Sajmonsonovog uticaja se
moglo videti (iako je čak imao kameo u ovom filmu). Razumljivo, to
su bili tek počeci ovog univerzuma, i nije tu bilo mnogo
eksperimentisanja, bar dok su u rediteljskoj stolici bili Kenet Brana
i Alan Tejlor, koji je režirao nastavak.
Ali onda se kormila dokopao
reditelj na koga je Čejkinov citat jednako primenljiv kao i na
Sajmonsona: Tajka Vaititi. Iako proslavljen svojim komedijama, već
je u njima pokazao specifičan senzibilitet i autorski pečat koji je
iz MCU-a izdvojio Tora i definisao mu karakter, kroz spoj neobičnih
likova, dizajna over the top dizajna setova, odlične akcije i
kvalitetnog humora. Ukratko, kao što je Sajmonson iz klasičnog
superherojskog miljea isčupao Gromovnika, i lansirao ga u priče
prepune svemirske fantazije i hirovitih likova, Vaititi to isto čini
u filmskom univerzumu, u više navrata eksplicitno odajući omaž
svom duhovnom prethodniku.
Šaroliki svet "Tor:
Ragnaroka" (Thor: Ragnarok, 2017.) učinio je da poželim da
osvežim neke od Sajmonsonovih klasičnih priča koje su nspirisale
ovaj film i kroz taj proces podsetio sam priče čiji kraj ni nakon
više od dvadeset godina nisam saznao. Upregao sam svoje resurse i
dokopao se Marvelove šeste grafičke novele i...na moje totalno
iznenađenje sve je izgledalo jednako spektakularno kao i kroz filter
nostalgije.
Po mom skromnom mišljenju,
Sajmonson ovde demonstrira vrhunac svog grafičkog izraza, koji nije
dostigao ni u jednom svom komercijalnijem izdanju. Dizajn likova,
vozila i arhitetkture, likovi veći od života koji kao da su ispali
iz vesterna i narativ ratne priče uz dobru dozu melanholije podsetio
me na neke mnogo slavnije serijale poput "Ratova zvezda"
ili "Kauboj Bibop", samo na mnogo ograničenijem prostoru.
A uvodna scena u kojoj Udarači ulaze u priču je nešto najepskije
što se desilo na stranicama stripa.
Kada sam već stigao do ove
tačke, red je da kažem nešto i o samoj grafičkoj noveli: ova saga
prati troje plaćenika, ratne veterane Sferu i Džalaju i mladog i
neiskusnog Itona. Oni putuju kroz svemir, iznajmljujući svoje usluge
onome ko plati više, dok gomilaju oružje za konflikt za koji se
spremaju.
Njih troje su pripadnici
ratničke rase Zvezdanih udarača, gotovo istrebljene od strane
Orionaca koji su ih lovili kao životinje. Kako se priča razvija
bićemo upoznati sa korumpiranom politikom Orionaca i njihovim
ciljevima, ali i sa legendarnim Srebrnim umom koji može da poveže
sve preživele Udarače u svemiru, i predstavlja jedno od najjačih
oružja kojim oni raspolažu.
Pre nego što spojlujem
nešto, reći ću još samo da je lepota ove novele upravo u njenoj
svedenosti, Sajmonson uspeva da pokaže mnogo koristeći veoma malo.
On stvara svet čija je poetika upravo u minimalizmu, bez
opterećujućeg world-buildinga i drugih stvari koje bi ugušile
akciju. U tim prećutanim stvarima leži misterija ovog sveta. Ili bi
ležala da priča nije proširena nekim drugim kraćim i dužim
pričama, kojih na sreću nema previše i čije bih postojanje
nastavio da ignorišem, jer smatram da narušavaju autarkičnost prve
novele.
Ali ako ste baš radoznali,
kompletne priče su objavljene u novom izdanju iz2015. godine, gde su
sabrane na 300 strana i sa potpuno novim kolorom, koji moram da
priznam, izgleda sasvim solidno. Bacite pogled, a ja ću se nadati
izdanju originalne novele, ako je moguće sa crno belim tablama u
budućnosti u kojoj će ovo Sajmonsonovo delo dobiti pažnju koju
zaslužuje.








